MU-765

TitleMU-765
作者吾妻 兼治郎
作者ヨミアヅマケンジロウ
ArtistAZUMA Kenjiro
生没年/Birth and Death Year1926-2016
制作年/Year1976
寸法/Dimensions(cm)177×90×90
材質・形状ブロンズ
MediumBronze
受入年度/Year Acquired平成2年度
収蔵品番号/Collection NumberS 32
作品解説吾妻は、恩師の彫刻家、マリーニの影響下にあった自身の作品をすべて物置きにしまいました。何もなくなったアトリエで目に入った、木片の美しさに魅かれて作ったレリーフを「MU」と名付けたことが、このシリーズの始まりでした。
本作は、滴の形の立体作品です。吾妻は、この世のすべての現象には生や死といった両極があると考えました。ブロンズの磨かれた部分と、穴のように暗い部分の対比は、そうした両極の意味合いを含んでいます。やがて、無は有であり、有は無であるという気づきから、吾妻は「YU」のシリーズに移行していきました。

吾妻 兼治郎 1926‐2016
山形市生まれ。1949年、東京藝術大学彫刻科に入学。1956年にイタリア政府給費留学生としてミラノに渡り、国立ブレラ美術学校彫刻科でマリノ・マリーニに師事。イタリアを拠点に活動し、1975年には日本人として初めてバチカン美術館に作品が収蔵された。仙台市の彫刻のあるまちづくり事業で、《時の広場》が勾当台公園に設置されている。
DescriptionAzuma put all of his own work, which had been influenced by his mentor, the sculptor Marino Marini, into storage. This series began when Azuma was captivated by the beauty of a piece of wood he had come across in his abandoned studio. He created a relief and named it MU.
This piece is three-dimensional and shaped like a teardrop. Azuma believed that all phenomena in this world have two extremes, such as life and death. The contrast between the polished areas of the bronze and the dark, hole-like areas embodies the significance of these extremes. Eventually, Azuma moved on to the YU series, realizing that nothing is something, and something is nothing.

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